بررسی عکاسی مستند ایران

خط فکری در عکاسی مستند اجتماعی

در طول تاریخ عکاسی مستند اجتماعی آنچه سبب ماندگاری عکسها شده، اندیشه عکاسان بوده است. اندیشه و رویکردی که ماحصل دغدغه های ذهنی عکاس نسبت به جامعه بوده و همزمان با وقوع رخدادهای اجتماعی بدان واکنش نشان داده و در تلاش است که عکسهای با نگاه خود به موضوع داشته باشد. نگاههای سطحی عکاسان به موضوعات در خبرهای روزمره محو میگردد و به گفتمان و ماندگاری در زمان نمیرسد. آنچه نگاه عمیق و سطحی به موضوعات را از یکدیگر تفکیک میکند، رویکرد عکاس است.

رضا گلچین کوهی:

عکاسی مستند در دوره پست مدرنیسم

عکاسی مستند، نمایش دنیای واقعی است توسط عکاس است که قصدش تحلیل و تفهیم چیزی مهم به بیننده است. از آن جا که تعریف جهان شمولی درباره ی این بخش مهم و پیچیده عکاسی وجود ندارد تا تمامی جنبه های آن را در بر گیرد، وجود تعاریف گوناگون را اجتناب ناپذیر کرده است.

راهیابی آذین حقیقی به کارگاه آموزشی رومن پولانسکی

آذین حقیقی، عکاس و مستندسازی که از سال 1386 مشغول به فعالیت در حوزه عکاسی و فیلمبرداری است توانست با مجموعه «پارادولیا» به کارگاه آموزشی رومن پولانسکی، فیلمساز شهیر لهستانی راه پیدا کند.

هنرمندان، کار شما به نوعی تجارت است به آن افتخار کنید

هنرمندان، کار شما به نوعی تجارت است. به آن افتخار کنید! اکنون زمان مواجه شدن با حقیقت است. اگر شما یک هنرمند فعال هستید، پس می توان گفت که کارآفرین هم هستید.می دانم؛ هضم این قضیه سخت است، بخصوص از آنجا که به شما تلقین شده بود که مستقل بودن و راه خاص خود را پیمودن به معنای تا دیروقت بیدار ماندن، صبح بسیار زود بیدار شدن و زندگی خوب داشتن است. اما به نظر می رسد قضیه واقعا این نیست.

درس‌هایی که هنرمندان می‌توانند به کارآفرینان بیاموزند

هنرمندانی که به کارشان علاقه‌مندند، درس‌های زیادی برای آموختن به کارآفرینان دارند. هیچ کس به اندازه­‌ی یک هنرمند با شور و اشتیاق علاقه­‌ی خود را دنبال نمی­‌کند و بیشتر از او ریسک نمی‌کند.

5 راه استفاده از رسانه های اجتماعی برای آثار هنری تان

امروزه، هنرمندان و تجارت ها از رسانه های اجتماعی برای نزدیک شدن به مخاطبانشان و ملاقات با مشتریان شان صرف نظر از موقعیت جغرافیایی آنها استفاده می کنند.حضور در رسانه های اجتماعی به خالقان آثار هنری اجازه می دهد تا آزادی و صمیمیت خود را بارها و بارها و بیشتر نشان دهند، و در نهایت کار خود را ترویج داده و باعث فروش آن شوند.با توجه به شاخص فروش اجتماعی سال 2017 (SSI)، 78% از فروشندگانی که از طریق رسانه های اجتماعی فروش دارند، از کسانی که از این رسانه ها استفاده نمی کنند بهتر فروش دارند. کاربران آماده خرید هستند.

نقد هنری و فرایند قضاوت کردن

نقد آثار هنری علاوه بر اینکه به هنرمند برای ادامه مسیرش نقشه راه ارائه می‌کند، می‌تواند وسیله‌ای برای شناخت آن هنر برای مخاطبان اثر نیز باشد. از این منظر بازتعریف مفهوم نقد هنری و ترسیم روشن چهره منتقد در این موقعیت، بیش از پیش حائز اهمیت است. رویدادهایی چون حراج تهران که چندی پیش با اظهار نظرهای مختلف و متفاوتی همراه بود و نقدهای مثبت و منفی بسیاری به آن وارد شد، سبب شده که اهالی هنر بیش از پیش به بازتعریف مفاهیم اساسی و تئوری‌های نظری خود بیاندیشند.

ضرورت سواد رسانه‌ای در هنرهای تجسمی

متاسفانه نبود سواد رسانه‌ای در میان افراد فعال در حوزه هنر و در حاشیه آنها جامعه خبری و علاقمندان به هنر، بستری را فراهم کرده که در حال حاضر جعلیاتی که پیرامون هنر شکل می‌گیرد بدون تحلیل بازنشر و حتی بستر برای ورود افراد ناآگاه را به این حوزه بیشتر می‌کند.

آیا جنگ مگاپیکسل‌ها واقعا تمام شده؟

چند روز پیش لایکا جدیدترین مدل دوربین خود با نام M11 را معرفی کرد. دوربینی 60 مگاپیکسلی که جانشنین M10 و M10-P می‌شود. رزولوشن بالای این دوربین کمی غافلگیرکننده بود: این دوربین بالاترین مگاپیکسل را در میان دوربین‌های فول فریم لایکا دارد. اما این مقاله درباره لایکا M11 نیست. اشتباه برداشت نکنید—اگر دنبال یک دوربین دیجیتال رنج‌فایندر می‌گردید و 9 هزار دلار پول برای خرید بهترین دوربین دارید، لایکا M11 فوق‌العاده است. اما چیزی که در رابطه با معرفی این دوربین بیشتر توجه مرا جلب کرد نه خود این دوربین که رزولوشن فوق‌العاده بالای آن است. مگاپیکسل بالای M11 یادآور «جنگ‌های مگاپیکسلی» است، جنگی که زمانی بخش بزرگی از عکاسی را به خود مشغول کرده بود. اما شاید جنگ مگاپیکسل‌ها هنوز تمام نشده!

نظرات داوران بخش عکس جشنواره هنرهای تجسمی فجر:

ضعف عکاسان در بیانیه‌نویسی

فرهاد سلیمانی یکی از داوران بخش عکاسی در چهاردهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر گفت: حال و هوای غم بر عکس‌هایی که به جشنواره آمده، حاکم است، بنابراین می‌توانیم ردپایی از زندگی امروز را با همه سختی‌های کرونا و تنگی معیشت مردم ببینیم.

نقاشی که پیکاسو می‌گفت «پدر همه ماست»

پل سزان یکی از شناخته‌شده‌ترین نقاشان فرانسوی است که آثارش دنیای کاملا جدید و متفاوتی را به روی هنر قرن بیستم باز کرد. نفوذ این هنرمند به واسطه تابلوهایش و به چالش کشیدن ارزش‌های هنری در قرن بیستم به قدری قابل توجه است که حتی پیکاسو و ماتیس او را «پدر همه ما» خوانده‌اند.

برخورد غیرفرمال از مسعود فراستی فرم‌گرا؟!

نگران نباشید قیمت آثار تناولی در خارج خیلی بیش از این‌هاست!

«حمله به بازار هنر ایران که می‌توان حراج تهران را مهم‌ترین نهاد آن در عرصه ملی دانست، تجسم روح و آرزوهای دور و دراز و فروخفته و سرکوب شده یک اقتصاد غیرشفاف است که در فانتزی متروپولیس شرقی تجسّد می‌یابد. حراج تهران به تعبیر دوستی گرانقدر، رفتاری است مبتنی بر اقتصادِ سرمایه‌داری در نظام اقتصادی‌ای که از قوانین نظام سرمایه‌داری پیروی نمی‌کند.